martes, julio 17, 2007

Palabras de un genio: Otomo Yoshihide

"It was in 1999 that I first put the word "jazz" in the name of my band. At the time it wasn't an orchestra but a quintet-Otomo's New Jazz Quintet (ONJQ)-made up of myself and four top-flight jazz players who are also friends from my own generation: Kikuchi Naruyoshi, Tsugami Kenta, Mizutani Hiroaki, and Yoshigaki Yasuhiro. Just a little earlier I had started to take a strong interest in the work of artists like Taku Sugimoto, Tetuzi Akiyama, Toshimaru Nakamura, Ami Yoshida, and Sachiko M, who (in a movement eventually dubbed onkyo) were making the sort of quiet music that would be developed mainly in places like Bar Aoyama and Off Site, and carrying out experiments in free improvisation and composition. Thus, almost simultaneously with the work I was doing with these musicians, I plunged into a project that fell under the heading of jazz.

At first these two areas of activity fit together extremely poorly. It goes without saying that there isn't much compatibility between extremely quiet onkyo-style music, which poses an objection to the very act of playing music and strongly rejects the placement of music within a system, and jazz, which has musical performance as its raison d'etre and clearly incorporates a language system. What's more, a great many people accosted me with the question, "Why play jazz now?" By this they meant, of course, "Why would you play such a conservative type of music?" But they may also have been saying, "Why would someone like you, who was born and raised in Japan and played Ground-Zero-style music...?"

Whatever the case, a person who does two seemingly contradictory things at the same time is viewed with suspicion. Even to me, the things that I say and the things I do seem inconsistent. Be that as it may, ever since that time I've held a certain conviction that can't really be expressed in words-a belief that I have no choice but to do it this way. In order to find out what that was-to see what it was I wanted to do-I had to continue down two different paths no matter what anyone said."

- Otomo Yoshihide, explicando la razón por la que aún combina una música del pasado como el jazz con la improvisación electroacústica más del futuro-vuelto-hoy, en las notas del disco Series Circuit [fragmento]. Aportación de mi broder Jon Abbey, puesta en Jazzcorner.

lunes, julio 09, 2007

Una pareja estonia gana el Mundial de "cargar a la mujer"

SONKAJÄRVI, Finlandia (AFP) - Un total de 55 parejas reunidas en una pequeña localidad de Finlandia participaron el sábado bajo la lluvia en el campeonato del mundo de "llevar a la mujer", que este año se adjudicó una pareja estonia, constató AFP.

La prueba, una carrera de obstáculos de 253.5 metros que los hombres deben recorrer en el menor tiempo posible con una mujer sobre ellos que pese al menos 49 kilos, fue seguida por cerca de 3,000 espectadores.

Al atravesar un hoyo con un metro de agua de profundidad, la mayoría de las mujeres tuvieron que aguantar la respiración, ya que la postura más adoptada en la carrera era en la que la mujer va a la espalda del hombre con la cabeza hacia abajo y las piernas alrededor del cuello del hombre.

La 12a. edición de este insólito campeonato del mundo la ganó una pareja estonia que confirmó el dominio del país báltico en el torneo, ya que llevan ganando el título mundial desde 1998.

Inga Klauson y Madis Usorg realizaron el mejor tiempo (61.7 segundos), seguidos de otra pareja estonia, Kristi Viltrop y Alar Voogla (64.4 segundos). Los finlandeses Kristiina Haapanen y Taisto Miettinen quedaron terceros (64.7 segundos).

La recompensa de esta prueba organizada todos los años en Sonkajärvi (a unos 650 kilómetros al norte de Helsinki) es el peso de la mujer ganadora en cerveza.

Las 55 parejas venían de 16 países, entre ellos España, Australia, Corea del Sur, Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Irlanda, Italia, Japón, Rusia y Sudáfrica.

- Nota verídica tomada de Noticias Yahoo.

domingo, julio 08, 2007

She went to DF for just a couple of days

Yet I miss her:

Leonor, mi novia.







sábado, julio 07, 2007

Chris Cogburn y María Chávez en La Quilla :: Martes 26 de junio de 2007 [invitado: Armando Martín]

En La Quilla, martes 26 de junio (fotografía de Leonor Chávez Garrido; Chris Cogburn y Omar Said):






viernes, julio 06, 2007

Chris Cogburn y María Chávez en El Cervantino :: Viernes 22 de junio de 2007 [invitado: Armando Martín]

En El Cervantino, viernes 22 de junio (fotografía de Leonor Chávez Garrido; y Chris Cogburn):




















jueves, julio 05, 2007

Nueva sección del blog

Quizás los lectores que compartan conmigo un afán bibliotecario y el férreo amor al orden hayan notado que a partir de esta mañana hay una sección nueva en el presente blog, a la derecha de estas líneas ("derecha", para todos nosotros que somos presos de la cárcel de los signos gráficos, quiere decir en esta dirección: ).

Le he puesto por nombre "Rola del día" y no es más que eso: cada 3 o 4 días pondré una rola entera (de ser posible) o (mucho más probablemente) un fragmento de una canción que conmueva tanto a un servidor que me vea obligado -en un ejercicio de fraternal tiranía- a imponérselas a todos ustedes. Muchas de las canciones provendrán de mi página de Last.fm, que acaso varios de ustedes ya conozcan (para los que no, es un script que se interconecta al programa en el que escuches música en la computadora, proporcionando un catálogo semanal de tus gustos musicales, dividido por categorías como "artista más escuchado de la semana", "canción más escuchada de la semana", etc.; en otras palabras, algo tremendamente interesante para los multicitados lectores que comparten conmigo ese afán bibliotecario y el férreo amor al orden, bendito orden).

La pieza inaugural es nada más y nada menos que "Pachuco Cadaver" del gran Captain Beefheart y su Magic Band, rola que junto con "Sweet Sweet Bulbs" forma el punch uno-dos que hizo posible que el disco "Trout Mask Replica" llegara a tan profundo lugar en mi gusto musical (es el disco número 6 de mis 100 + 31 discos favoritos de la historia).

Ahora, vayan y escúchenla.

miércoles, julio 04, 2007

¿Estresado? Destruye un hotel

Julio tiene 38 años, acaba de tener mellizos, y ya no soporta el trabajo que hace en el departamento de mercadotecnia de una empresa informática.

Este martes tomó un martillo y destruyó el bar y la habitación 207 del hotel NH Alcalá de Madrid. "Me saqué el diablo", declaró Julio a BBC Mundo. Pero no estaba solo.

Un jurado de la cadena hotelera seleccionó a Julio y a otras 29 personas dispuestas a demoler parte de uno de sus hoteles para contrarrestar el estrés. Eduardo Bartolomé, portavoz de la cadena, dijo a la BBC que los elegidos tuvieron dos horas y asesoría de albañiles para destrozar tanto como pudieron en un piso del hotel en el centro de la capital española.

Los organizadores recibieron más de 200 solicitudes de personas que buscan reducir su nivel de tensión nerviosa, entre ellos empleados con bajos salarios y madres que trabajan y necesitan "darle un golpe a algo". Entre los estresados también hubo estudiantes (sobre todo de ingeniería), ejecutivos de empresas trasnacionales y novios que están organizando su boda.

Los seleccionados recibieron martillos hidráulicos y otro tipo de herramienta pesada para destruir lo que encontraran en una zona de la recepción y el primer piso del hotel, que la empresa piensa remodelar. Su pago será una cena y una noche en el hotel cuando termine la rehabilitación del edificio en septiembre.

"Te visten de mono, te dan guantes y herramientas y descargas toda la adrenalina hasta quedar agotado", narró Julio. "No aguantas más de dos minutos".

Julio, quien volvió a fumar después de tres años y medio, se ríe cuando BBC Mundo le pregunta qué le dijo su esposa cuando supo que se presentaría como voluntario para la demolición. "Me dijo que no me hiciera mucho daño", dijo Julio entre risas. "Y que esperaba que volviera tranquilito".

- Historia verídica tomada de BBC Mundo en Español (pueden ver videos de la destrucción del hotel en el link anterior).