Palabras de un genio: Otomo Yoshihide

"It was in 1999 that I first put the word "jazz" in the name of my band. At the time it wasn't an orchestra but a quintet-Otomo's New Jazz Quintet (ONJQ)-made up of myself and four top-flight jazz players who are also friends from my own generation: Kikuchi Naruyoshi, Tsugami Kenta, Mizutani Hiroaki, and Yoshigaki Yasuhiro. Just a little earlier I had started to take a strong interest in the work of artists like Taku Sugimoto, Tetuzi Akiyama, Toshimaru Nakamura, Ami Yoshida, and Sachiko M, who (in a movement eventually dubbed onkyo) were making the sort of quiet music that would be developed mainly in places like Bar Aoyama and Off Site, and carrying out experiments in free improvisation and composition. Thus, almost simultaneously with the work I was doing with these musicians, I plunged into a project that fell under the heading of jazz.

At first these two areas of activity fit together extremely poorly. It goes without saying that there isn't much compatibility between extremely quiet onkyo-style music, which poses an objection to the very act of playing music and strongly rejects the placement of music within a system, and jazz, which has musical performance as its raison d'etre and clearly incorporates a language system. What's more, a great many people accosted me with the question, "Why play jazz now?" By this they meant, of course, "Why would you play such a conservative type of music?" But they may also have been saying, "Why would someone like you, who was born and raised in Japan and played Ground-Zero-style music...?"

Whatever the case, a person who does two seemingly contradictory things at the same time is viewed with suspicion. Even to me, the things that I say and the things I do seem inconsistent. Be that as it may, ever since that time I've held a certain conviction that can't really be expressed in words-a belief that I have no choice but to do it this way. In order to find out what that was-to see what it was I wanted to do-I had to continue down two different paths no matter what anyone said."

- Otomo Yoshihide, explicando la razón por la que aún combina una música del pasado como el jazz con la improvisación electroacústica más del futuro-vuelto-hoy, en las notas del disco Series Circuit [fragmento]. Aportación de mi broder Jon Abbey, puesta en Jazzcorner.

Frase del día

"Mi religión consiste en la humilde admiración del ilimitado espíritu superior que se revela en los más pequeños detalles que percibimos con nuestra frágil y débil mente. Esa profunda, emotiva convicción sobre la presencia de un poder de razonamiento superior que se manifiesta en el incomprensible universo, constituye mi idea de Dios." Albert Einstein

Palabras de un genio

"MIS VERSOS

Estos son mis versos. Son como son. A nadie los pedí prestados. Mientras no pude encerrar íntegras mis visiones en una forma adecuada a ellas, dejé volar mis visiones: oh, ¡cuánto áureo amigo que ya nunca ha vuelto! Pero la poesía tiene su honradez, y yo he querido siempre ser honrado. Recortar versos, también sé, pero no quiero. Así como cada hombre trae su fisonomía, cada inspiración trae su lenguaje. Amo las sonoridades difíciles, el verso escultórico, vibrante como la porcelana, volador como un ave, ardiente y arrollador como una lengua de lava. El verso ha de ser como una espada reluciente, que deja a los espectadores la memoria de un guerrero que va camino al cielo, y al envainarla en el Sol, se rompe en alas.

Tajos son éstos de mis propias entrañas ―mis guerreros―. Ninguno me ha salido recalentado, artificioso, recompuesto, de la mente; sino como las lágrimas salen de los ojos y la sangre sale a borbotones de la herida.

No zurcí de éste y aquél, sino sajé en mí mismo. Van escritos, no en tinta de academia, sino en mi propia sangre. Lo que aquí doy a ver lo he visto antes (yo lo he visto, yo), y he visto mucho más, que huyó sin darme tiempo que copiara sus rasgos. - De la extrañeza, singularidad, prisa, amontonamiento, arrebato de mis visiones, yo mismo tuve la culpa, que las he hecho surgir ante mí como las copio. De la copia yo soy el responsable. Hallé quebrados los vestidos, y otros no y usé de estos colores. Ya sé que no son usados. Amo las sonoridades difíciles y la sinceridad, aunque pueda parecer brutal.

Todo lo que han de decir, ya lo sé, y me lo tengo contestado. He querido ser leal, y si pequé, no me avergüenzo de haber pecado."

- José Martí, en el prólogo del libro Versos Libres.

(LO QUE ESTÁ EN NEGRITA/CURSIVA ES LO QUE ME MATA. MARTÍ VIVE.)

La sabiduría de Rubén Blades

"Oye latino, oye hermano, oye amigo / nunca vendas tu destino / por el oro ni la comodidad. / Nunca descanses / pues nos falta andar bastante / vamos todos adelante / para juntos terminar / con la ignorancia / que nos trae sugestionados / con modelos importados / que no son la solución. / No te dejes confundir / busca el fondo y su razón / recuerda, se ven las caras / pero nunca el corazón".

Rubén Blades, en la pieza de 1976 "Plástico" del mega disco Siembra, cortesía del doctorcito Ruiz.

La guerra electoral que se avecina

"En caso de que el PRI llegue a recuperar la Presidencia de la República, una de las fechas notables de ese proceso habrá de ser la de ayer. Mientras los punteros de los demás partidos sufren embates desgastadores, las familias del gran cártel tricolor cierran filas en torno al jefe mejor colocado y desde ahora apuestan sus capitales (incluso los de origen lícito) a la carta marcada (pintada) que les ofrece generosa repartición de botines y territorios al término de la guerra electoral contra bandas no priístas que se avecina".

--Julio Hernández López, en la columna Astillero de la Jornada de hoy.

La carta de Marcos

Aún cuando uno pueda no compartir la ideología o el método de lucha de los zapatistas, aún cuando uno dude de las verdaderas intenciones de sus dirigentes, aún cuando la realidad política nacional sea tan absurda que te haya hecho optar por un sano cinismo-distancia-frivolidad-pachequez, aún cuando uno piense que en realidad no hay esperanza colectiva para el país o la humanidad sino que la única respuesta posible es individual, la carta del subcomandante Marcos es una de los textos, piezas literarias, declaraciones políticas, discursos más hermosos, conmovedores y elocuentes que me haya tocado leer durante mis veinticincoaños de vida. Me ha hecho sentir orgulloso de ser mexicano y de tener raíces indígenas. Gracias a ti, Marcos. Todo prosista y especialmente todo aspirante a "juntador de palabras" debería aprender de tu estilo. Y todo ser humano debería aprender de tu mensaje.

¿Por qué se siguen interpretando "standards" de jazz? Kurt Rosenwinkel responde.

Una opinión inteligente y clara de un joven maestro. Y por cierto, Malverde define a los "standards" como las piezas clásicas del repertorio de la música popular estadounidense, compuestas en su mayoría durante la primera mitad del siglo XX. Por ejemplo, temas como "As time goes by" o la brasileña "Garota de Ipanema" son ejemplos clásicos de standards. Aunque también debemos decir que prácticamente cualquier canción puede convertirse en un standard a través de la interpretación reiterada por los músicos de jazz de una época. Un claro ejemplo de esto son las suites "A Love Supreme" y "Ascension" de John Coltrane que, a pesar de las dificultades intrínsecas a su ejecución, van en camino seguro de convertirse en standards gracias a las interpretaciones por músicos de la talla de Wynton Marsalis y su Lincoln Center Jazz Orchestra, Kurt Elling (quizás el mejor cantante masculino de jazz de hoy), el Rova Saxophone Quartet, la genial Ikue Mori, Dave Liebman y muchos otros. Los dejo entonces con la inteligencia de Rosenwinkel.

"I have an awareness of my own relationship to standards that has evolved over the years, and it’s an important part of being a jazz musician. It’s a good backdrop to really see how your playing is, it’s almost this sort of neutral stylistic context where you can discover what kind of player you are, what the qualities of your playing are. With original music, it’s so much more about the mood of the tune as a composition; it already has this mood that you’re trying to get inside of, and play from the centre of, so it’s very different in terms of approach. (...) It’s kind of like looking at the same thing from a different angle".

"He notado que mi relación con los 'standards' ha evolucionado con el paso de los años y creo que es un factor indispensable para ser un verdadero músico de jazz. (Los standards) son una buena plataforma para examinar tu estilo de tocar, son una especie de contexto estilístico neutral a través del cual puedes descubrir qué clase de intérprete eres y cuáles son las características de tu estilo. En cambio, con la música original la importancia radica en el estado de ánimo invocado por la composición; es decir, las composiciones ya tienen su propio estado de ánimo y la labor de un intérprete es introducirse y tocar desde el centro de ese sentimiento, por lo que la forma de aproximarse al material es muy diferente. Es como ver el mismo objeto desde otra perspectiva".

-- Kurt Rosenwinkel, en una entrevista con All About Jazz.

La humildad de un verdadero maestro

Una vez más, ante el absurdo del día llega algo que me deja sin palabras. Uno de los más grandes ejemplos de humildad y de lo que los gringos llaman detachment --lo cual en español podríamos traducir como "desapego" o "desprendimiento espiritual"-- que me hayan tocado últimamente.

"Sometimes I wish I could walk up to my music as if for the first time, as if I had never heard it before. Being so inescapably a part of it, I'll never know what the listener gets, what the listener feels, and that's too bad."

"En ocasiones deseo ser capaz de acercarme a mi propia música como si fuera la primera vez, como si nunca la hubiera escuchado con anterioridad. Estando tan íntimamente conectado a ella, nunca sabré qué es lo que recibe de ella el oyente, qué sentimientos le produce, y eso me entristece".

~ John Coltrane, citado en la página de All About Jazz.

Escuchando a: Chet Baker y Art Pepper en el disco de 1956 "Playboys", con fascinantes composiciones de Jimmy Heath y del propio Pepper. "Minor yours" es todo lo que uno puede esperar del West Coast jazz.

La frase más inteligente del día

"Y cuando el país despertó del desafuero, el narcotráfico seguía allí".

- un homenaje de Julio Hernández López, en su columna Astillero, de La Jornada de hoy, a Augusto Monterroso, cuya memoria gotea por las noches y de la cual todos tratamos de apoderarnos inútilmente.

Pobrecito...pobrecito inútil.

"El Presidente de México padece una incontinencia emocional peligrosa. Puede soportar los flujos sentimentales que la política le provoca, parapetándose incluso en paraísos estadísticos y políticos que sólo él percibe, pero llegado cierto momento (o habiendo volado determinada ave a cierta hora en alguna circunstancia inasible) es incapaz de retener cuanto lleva dentro. (...) Los alivios de conciencia mucho podrán ayudar a la estabilidad interna del ciudadano Vicente Fox, pero en nada al jefe del Estado mexicano".

- Julio Hernández en Astillero, de la Jornada de hoy

La opinión más inteligente del día

-- De la columna Astillero de Julio Hernández López, desenmascarador político por excelencia. Tomado de La Jornada.

"Una verdad jurídica es que Enrique Salinas de Gortari estaba siendo buscado por la Interpol (¡oh, cuán difícil fue para la policía federal encontrarlo antes de que muriera!) y que sus sabidos enredos con las cuentas supermillonarias de su hermano Raúl Salinas le tenían en ruta hacia la cárcel. De hecho, el apresamiento, y una eventual delación contra su hermano mayor, podrían haber retrasado o complicado los arreglos de elite que se realizan para que Raúl salga en libertad lo más rápido que sea posible, e incluso podrían haber dañado seriamente al activísimo Carlos Salinas que cree que si triunfa su estrategia de ocupar hoy el vacío foxista, y luego retomar Los Pinos, podrá iniciar su reconstitución pública y su ansiada reivindicación histórica (recuérdese que los tratos de negocios no son muy apacibles entre los Salinas, como lo demostró Ernesto Zedillo con aquel famoso audio tomado de una conversación telefónica entre Adriana y Raúl, con referencias muy claridosas hacia Carlos)...".

Para Shelley

Un verso de Gonzalo Rojas que lo dice todo:

Sería un error no amarnos.


Y estos de Sabines, que también dicen mucho:

Si sobrevives, si persistes, canta, sueña, emborráchate. Es el tiempo del frío: ama, apresúrate. El viento de las horas barre las calles, los caminos. Los árboles esperan: tú no esperes, este es el tiempo de vivir, el único.


* * * * *

Tomado de la columna Astillero, de La Jornada

(Sobre la declaración de Fox que el país pasa por una "pequeña turbulencia" como "cualquier vuelo en el aire", pero que el propio paìs "sabe como llegar a dónde va a llegar"):

"¿O sea que en plena turbulencia de un 'vuelo en el aire' el supuesto capitán avisa que el avión por sí mismo sabe a dónde ir y cómo llegar 'ahí'? Y en seguida, ligadito, el general de ala Bis Fos, abundó en su tesis del piloto automático como salvación nacional: 'La responsabilidad (de manejar la nave en plena turbulencia) la ha asumido la sociedad mexicana, y la sociedad mexicana está conduciendo a este país', reveló, mientras los viajeros se preguntaban si las palabras esclarecedoras no serían un mensaje que el responsable del vuelo habría grabado antes de lanzarse en paracaídas y mientras se figuraban cómo le harían decenas de millones de manos para asumir el control del instrumental de navegación que un par de ellas, elegidas históricamente para esas labores, no habían podido hacerlo. "

Julio Hernández López
Astillero
LA JORNADA

* * * * *

Un sabio habla

"Concluyo: ''La fridomanía es un culto cuyos residuos providencialistas prueban lo evidente: los santos de esta época ya no provendrán de las virginidades defendidas a costa del salto en el vacío o de los aconteceres celestiales que sanan a enfermos y sanos por igual. Sino, muy principalmente, de las vidas que mezclan orgánicamente dimensión artística, autodestrucción, originalidad y radicalidad existencial.' "

Carlos Monsiváis, en plática sobre Frida Kahlo en la casa de Frida en Coyoacán.

La Jornada

* * * * *

Sabiduría de mis amigos (un tributo)

------------

"(..) Como si ella estuviera esperando que alguien por piedad le explique por qué tiene que salir de casa, tomar el transporte público, cargar con esa libreta, con ese bolígrafo, con ese libro, con ese teléfono; por qué tiene que vestirse de manera tal que exponga sus huesos y seduzca al que se regocija con apenas lo suficiente, con apenas lo digerible. (...) De esta respuesta fundamental depende tu futuro, aunque podrías conciliar las dos posibilidades y suponer que sea lo que fuese es parte de un castigo inexplicable que a veces nos proporciona la vida, que apareció en su cuerpo una noche y que lo ha aceptado como se acepta el alba o el canto de un grillo".


Pável

http://www.zonalibre.org/blog/lenye/

------------

"Aprecio la belleza del universo, como sólo la aprecia aquél que ha entendido que jamás logrará entender la verdad eterna.

Estoy convencido de mis verdades y a ellas les tengo fe. No las impongo y no dejo que nadie me imponga las suyas.

Si algún día perdiera todo esto, lo único que quedaría de mí sería el cadáver patético de un hombre y su ideal".


Octavio

http://www.voltendor.blogspot.com/

------------

"Schopenhauerismos

De por qué es bueno ser el más chico de la casa:
porque agarras a tus padres viejos y cansados.


Más

En relación a mis preocupaciones electro-financieras:

"Lo obsceno no es la pornografía, sino que alguien pueda morir de hambre."

-- José Saramago".


Enrique

http://lexema.blogspot.com/

------------

"Una mujer nunca dice que no, hasta que le preguntas...".


Malena

http://bodhitsava.blogspot.com

Esta es la frase completa de Javier Sicilia, que uso como epígrafe de este blog. Creo que es muy enriquecedora. Les recomiendo a todos que lean su columna en La Jornada Semanal, y en Proceso.

"El verdadero viajero no es el que deja el espacio de su tierra natal para ir a otros espacios controlando los itinerarios, los sitios de llegada y de partida y los alojamientos, casi siempre iguales a los espacios climatizados en donde suele vivir y trabajar, sino el que se abandona al peso específico de otros lugares y se extravía en ellos para encontrarse y descubrirse en lo completamente distinto y encarnado". - Javier Sicilia

Me permito ahora citar palabras pronunciadas por el maestro David Gilmour de Pink Floyd.

"Home, home again
I like to be here, when I can
When I come home, cold and tired
It's good to warm my bones beside the fire".

Y justo así es.